古典的畫面，古典的配樂，完美的愛情。——題記　

　　你常常訴說的不過是低首眉間一枝花，花下間底，又有什么?

　　人們常常稱贊簡.愛，她的獨(dú)立，她的堅(jiān)毅，她的女權(quán)意識。在她嬌柔的小小身軀里藏著的是男人的心。勃朗特筆下的她，有著一般女性所沒有的性格，在強(qiáng)權(quán)下不屈服，保有自己的建議，和他的雇主平起平坐，大聲的呼喊出那句你以為，沒有美貌，沒有錢財(cái)，我就沒有和你一樣平等的靈魂，沒有獨(dú)立的人格的女人。她為所有人代言，她為時(shí)代代言她就這樣在勃朗特的筆下成為神話一般的存在。沒有一絲一毫可以質(zhì)疑的，她就是大寫的她。

　　可生活中，人不過是個(gè)體的，是私人的，有歡樂，有傷感，有愉悅即使是深藏在熾熱的心靈之下，他們還依然翻涌著，依然戰(zhàn)栗著。是的，新翻拍的《簡愛》有著可以媲美達(dá)西先生的羅切斯特，有著類似于面癱般木有表情的簡。原著控們跳出來大聲呼叫，這部電影完全沒有點(diǎn)到小說的要害，沒有完美的展現(xiàn)小說中的簡，更沒有入野獸般狂放的羅切斯特，這事如此的令人沮喪，而且據(jù)說導(dǎo)演沒有看過原著，只有劇本?？呻娪叭羰蔷巹π≌f的解讀，若說是編劇對小說本體的解構(gòu)，電影本身所具有的魅力，我想就足以打動我了。

　　從電影本身而言，從電影的敘事角度，我已經(jīng)能看出導(dǎo)演的良苦用心，在故事里以倒敘的方式交代劇情本來就可以避免爛俗的成長主題，有豆友評價(jià)《簡愛》是純愛小說，但從小說本身而言，我一直認(rèn)為是成長主題，在成長的過程中，愛情自然是不可避免的，以此作為我們的女主人公順利由女孩成為女人的過程。但電影的倒敘成功的把愛情的主題突出出來，這樣確實(shí)讓電影的敘事更為的緊湊，即使剝離小說也能有很好的故事性。

　　電影伊始，黑灰色的色調(diào)籠罩畫面，直到簡遇見自己最好的朋友海倫才開始有明亮的色調(diào)，本片得哥特色彩有些濃重，不過用于對比電影中簡和羅切斯特在一起的時(shí)候的美好鮮亮的色調(diào)，覺得確實(shí)可以理解。結(jié)尾處，不少原著粉絲指出少了那些俏皮的話，另結(jié)尾略為唐突，我缺恰恰覺得這樣的省略更為的合理，實(shí)際上在簡想去找羅切斯特的時(shí)候，導(dǎo)演已經(jīng)告訴我們，簡在尋找的是自己的靈魂的回響，所以當(dāng)戀人再次重逢，無需更多的言語，這種凝重而大氣的感覺恰恰來得比起那些矯情的話語要更有張力。小說，畢竟是語言的藝術(shù)，而電影如能用良好的畫面去表現(xiàn)，言語即為多余。

　　對，也正是片中的一些感覺讓許多觀眾覺得女主是面癱，沒有表情，沒有聲音。就像得知真相之后的簡，最初是沒有表情的，冷靜，凝重。只是后來在見到羅切斯特之后才逐漸崩潰。我倒是覺得這樣的詮釋卻最為自然不過。在眾多的細(xì)節(jié)上，女主確實(shí)沒有表情但是這種無聲的表現(xiàn)確實(shí)要好過那些過于戲劇化的東西。感覺很到位。而這一版的羅切斯特確實(shí)是帥過頭了點(diǎn)，不過，你也不能要求大銀幕上的男人沒有質(zhì)感，那樣也沒有的畫面的美感了。驚艷 ，油畫感，確實(shí)是有的。所以，拋開原著，影片作為純美情感的代表做也不為過。

　　古典的畫面，古典的配樂，完美的愛情。